细节决定成败的美术馆照明设计
美术馆主要还是以展示展品为主,所以总体上说空间设计采用简洁的风格为主,展厅内地面、墙面、天花和展板一般都使用沉稳一点的颜色,这样更好突出主题,可以使得游客能更直观的欣赏画作,不会使得画作和展厅内的装修产生相互的视觉冲突。
美术馆因为展示的展品不一样而需要匹配相应的照明方式,因此美术馆照明还有很大的灵活性,照明设计主要起到烘托气氛和表达作品的作用,所以需要考虑展示照明和氛围照明,照明设计要求把展品真实的呈现出来,让鉴赏者在品味之余,感受艺术家通过展品所传达的信息和内心世界。
美术馆照明设计要达到真实还原展品的效果,灯光需要艺术化处理,它的投射角度,以及空间上的分布,都需要严谨推敲,才能达到独 有的视觉效果。美术馆的照明光源需要区分展品类型,对于灯光作用下容易变质褪色的,选择低照度水平和采用可过滤紫外线辐射的光源,led紫外线小、热辐射小对展品的影响小一些。对于美术馆的书画作品,尤其是油画色彩强度就显得十分重要了,显色指数需要超过92,色温选择3000-4000K之间比较合适,色容差控制在3sdcm以内,有利于保持一致性。
不同的文化背景所使用的灯光技巧不一样,中西方文化也是有很大差异的,所以照明设计也要有不一样的感觉,凸显文化特色,美术馆照明设计从意境出发,保证画面的完整性、采取多点打光的方式,将画面完整的映射出来,要符合灯光设计要求,包含了灯光数量、亮度、对比度等,根据展览空间进行设计,满足基本的照明还可以凸显氛围感!