细节决定成败的美术馆照明设计
美术馆主要还是以展示展品为主，所以总体上说空间设计采用简洁的风格为主，展厅内地面、墙面、天花和展板一般都使用沉稳一点的颜色，这样更好突出主题，可以使得游客能更直观的欣赏画作，不会使得画作和展厅内的装修产生相互的视觉冲突。
美术馆因为展示的展品不一样而需要匹配相应的照明方式，因此美术馆照明还有很大的灵活性，照明设计主要起到烘托气氛和表达作品的作用，所以需要考虑展示照明和氛围照明，照明设计要求把展品真实的呈现出来，让鉴赏者在品味之余，感受艺术家通过展品所传达的信息和内心世界。
美术馆照明设计要达到真实还原展品的效果，灯光需要艺术化处理，它的投射角度，以及空间上的分布，都需要严谨推敲，才能达到独 有的视觉效果。美术馆的照明光源需要区分展品类型，对于灯光作用下容易变质褪色的，选择低照度水平和采用可过滤紫外线辐射的光源，led紫外线小、热辐射小对展品的影响小一些。对于美术馆的书画作品，尤其是油画色彩强度就显得十分重要了，显色指数需要超过92，色温选择3000-4000K之间比较合适，色容差控制在3sdcm以内，有利于保持一致性。
不同的文化背景所使用的灯光技巧不一样，中西方文化也是有很大差异的，所以照明设计也要有不一样的感觉，凸显文化特色，美术馆照明设计从意境出发，保证画面的完整性、采取多点打光的方式，将画面完整的映射出来，要符合灯光设计要求，包含了灯光数量、亮度、对比度等，根据展览空间进行设计，满足基本的照明还可以凸显氛围感！